Liebe Besucher, herzlich willkommen bei “From Dusk Till Dawn” – ein einzigartiges Kunsterlebnis zum Selbst-Erleben. Hier dreht sich alles um meine Wahlheimat Frankfurt am Main. Durch seine vielen Türme ist Frankfurt eine Besonderheit in Deutschland. Das Stadtbild ist eine große Inspiration und ruft förmlich danach, es zu erkunden. Daher möchte ich auch Sie zum Entdecken einladen, indem ich meine Ausstellung kurzerhand über verschiedene Veranstaltungsorte verteilt habe.
An diesen Plätzen finden Sie die Motive:
ASTOR Film Lounge (Innenstadt, MyZeil)
Boki Salon (Bockenheim, Große Seestraße 36)
East Grape (Ostend, Louis-Appia-Passage 12)
EDEN Tower Lobby (Europa-Allee 11)
Engel & Völkers (Diesterwegstraße 1)
Kono Gelato (Spohrstraße 41)
La Cevi (Weberstraße 84)
Purpur Innenarchitekten (Neue Mainzer Straße 1)
WHY! Coffee (Kaiserstraße 36)
Eine interaktive Karte auf Google Maps mit allen Orten finden Sie hier.
Den Hochhäusern folgt aber auch der Stress der Großstadt. Die Straßen sind lebendig, unzählige Menschen drängen sich an manchen Tagen auf der Zeil und den umliegenden Fußgängerzonen. Anders ist das in den frühen Morgen- und späten Abendstunden. Dann legt sich ein Schleier der Ruhe über die Stadt und ein mysteriöses Schweigen bestimmt die Straßen. Diese Zeit der Dämmerungsphasen habe ich mit meiner Serie „From Dusk till Dawn“ einfangen.
Dabei ist mein Ziel, das „Erwachen der Stadt“ in Fotografien zu simulieren. Dafür habe ich mich bewusst für Analogfilm entschieden, um bei manchen Bildern den Filmtransport während der Belichtung zu bedienen. Dadurch entstehen schemenhafte Aufnahmen, die die Ruhe der übrigen Bilder zu stören versuchen – ähnlich wie der eigene Wecker oder Straßenlärm. Zudem strahlt Analogfilm eine Art von Ruhe aus, die man mit einer digitalen Kamera nur schwer imitieren kann. Meine Serie wird so zu einer Hommage an den Stress der Großstadt und die ruhigen Zeiten der Dämmerung. Der zusätzliche Rot-Shift im Scan sorgt für die besondere Farbgebung.
Die Besonderheit Frankfurts ist die Lage am Main. So haben wir die einzigartige Situation, dass sich Wolkenkratzer an einen Fluss anschmiegen. Verbindendes Element für die Werke sind deshalb die Brücken und Türme der Stadt. Gemeinsam prägen sie das Stadtbild und schaffen die Atmosphäre, die Frankfurt so lebendig und beliebt macht. Alle Werke sind großformatige Drucke auf Stoff aus recycelten PET-Flaschen und gerahmt in nachhaltigen Bambusrahmen. Das Textil schafft noch einmal den Bezug zur Straße. Jedes Bild ist ein Einzelstück, und es gibt nur einen Abzug in Originalgröße.
Besuchen Sie außerdem gerne mein Instagram. Auch dort finden Sie Stories und spannende Hintergründe zur Edition und können meine Abenteuer nachvollziehen.
Zu guter Letzt möchte ich meinen Dank an Engel & Völkers Frankfurt City für die Schirmherrschaft über die Ausstellung aussprechen. Vielen herzlichen Dank für die Unterstützung!
Stephan Georg Böhm, geb. 1992, ist ein fotografischer Impressionist aus Frankfurt am Main. Bekannt für berührende Porträts und stimmungsvolle Stadt- und Landschaftsszenen, fokussieren sich seine Arbeiten auf besondere Momente und Lichtstimmungen. Er hat an diversen Ausstellungen und Wettbewerben teilgenommen, darunter DearMoon und dem LensCulture Award. Bekannte Ausstellungen waren “Starke Kerle”, “Parallelwelten” und “Bilder aus dem Birgland”. Inspiration zieht er aus der (post-)impressionistischen Malerei. Ziel seiner Arbeit ist es daher, mit der Fotografie flüchtige Stimmungen und Momente einzufangen und in Anlehnung an große Maler wie Renoir, Monet oder van Gogh darzustellen.
Mehr über Stephan Böhm erfahren Sie hier.
Eine Schnitzeljagd durch Frankfurt ist erst perfekt, wenn es auch etwas zu gewinnen gibt. Deshalb verlose ich unter allen Teilnehmern eine Portraitsession! Dabei werde ich auch die legendäre Mamiya RB67 verwenden, mit der ich auch die Serie angefertigt habe. Einzigartig ist der Look, der durch diese Kamera entsteht. Das kann kein Smartphone dieser Welt imitieren. Das ist ein schöner Anreiz, die Motive an den verschiedenen Locations zu besuchen.
Außerdem können an allen Locations die verschiedenen Sammelkarten zu den Motiven mitgenommen werden. Die kleinen Mitbringsel in 10x15cm passen perfekt in einen Standardrahmen und können einfach mit oder ohne Passepartout gerahmt werden. So haben Sie eine kleine Erinnerung an die Ausstellung und die Sammelkarten werden nicht unnötig entsorgt.
Wie kann ich teilnehmen?
Dazu müssen Sie nur sechs Sammelkarten an den verschiedenen Locations mitnehmen und sich anschließend per Email unter Gewinnspiel@artforthe.earth melden. Schon sind Sie dabei. Gezogen wird nach dem Ende der Ausstellung.
Die Fotos für From Dusk Till Dawn sind vor allem in den frühen Morgenstunden entstanden. Ich bin oft nur wenigen Menschen begegnet. Viele von ihnen verband die Wohnungslosigkeit. Zusätzlich zum aktuellen Projekt in Tansania unterstütze ich deshalb mit einem Teil des Erlöses die Obdachlosenhilfe der Frankfurter Caritas. Der soziale Aspekt ist mir bei meiner Kunst besonders wichtig. Damit wissen Sie als Käufer, dass Ihr Kunstwerk geholfen hat, das Leben anderer Menschen zu verbessern.
Alle Bilder sind wie gewohnt vollständig nachhaltig gefertigt: Das Textil, das Sie sehen, wurde aus recycleten PET Flaschen hergestellt – ein einzigartiges Verfahren der Düsseldorfer Druckerei CCS. Ich bin sehr stolz, dass ich dieses tolle Produkt für meine Kunstwerke verwenden darf.
Die Rahmen sind in Handarbeit aus Bambus gefertigt. Bambus ist ein schnell nachwachsender Rohstoff, der fast wundersame Eigenschaften mit sich bringt. Im Gegensatz zu Bäumen, die beim Fällen komplett entfernt werden, bleibt die Bambuspflanze nach der Ernte weitgehend intakt. Der Züchter schneidet lediglich einen einzelnen Halm ab, den die Pflanze in wenigen Jahren wieder nachwachsen lässt. Das dichte Wurzelsystem des Bambus sorgt dafür, dass kontinuierlich neue Triebe entstehen. Zudem ist Bambus aufgrund seines außergewöhnlich schnellen Wachstums ein äußerst nachhaltiges Material. Es kann bis zu vier Mal mehr Kohlendioxid aus der Luft aufnehmen als Bäume, die in europäischen Wäldern heimisch sind.
Die Rohstoffe für die Sammelkarten, die Sie an den Locations sammeln können, stammen aus nachhaltig zertifizierter Forstwirschaft. Zusätzlich ist das beim Druck entstandene CO2 durch heimische Waldförderung ausgeglichen. Ich habe mich bewusst für ein etwas dünneres Material bei den Sammelkarten entschieden, um nicht zu viel Material dafür zu verbrauchen. Außerdem sind die Karten so angelegt, dass sie perfekt in einen 10x15cm Rahmen passen und so als Andenken genutzt werden können. Wenn Sie alle Karten der Ausstellung sammeln, könnten Sie also zehn kleine Bilder aufhängen und das eingesetzte Papier so lange nutzen.